100 grooves evolutivi sul basso

Come “fare la stessa cosa” senza mai “suonare la stessa cosa” sul basso? Ecco la domanda alla quale risponde questo metodo. Cioè come accompagnare lo stesso giro o lo stesso accordo, pur rinnovandosi di continuo? Per non annoiare sia chi ascolta sia sé stesso in quanto bassista. Lo scopo di questo metodo è quindi quello di aiutarvi a sviluppare la vostra creativit , tramite l’esempio e la pratica. Ci sono perciò poche spiegazioni ma molta musica… con 25 grooves di basso che evolvono in 4 modi diversi, ossia in tutto 100 grooves distinti. Ogni groove iniziale, costruito su un ciclo di 4 battute, inizia tranquillamente, semplicemente, e viene poi arricchito progressivamente nei 3cicli successivi al livello ritmico e melodico. Per sviluppare al massimo la vostra creativit , tali grooves utilizzano diverse tonalit e ritmi molto vari. Sul disco dati allegato al metodo, troverete numerosi file audio e video. I video (mp4) presentano tramite l’immagine i 100 grooves così come devono essere suonati, a velocit normale, poi ridotta. Le registrazioni audio (mp3) invece propongono le basi musicali corrispondenti, a due velocit diverse. Potrete in questo modo suonare i grooves proposti sulle basi musicali, in ordine o in disordine, cercando a scelta di caricare le linee o al contrario di alleggerirle; oppure approfittare di questi giri e playalongs per sviluppare liberamente le vostre proprie idee.

Il Ritmo Sul Basso

Saper leggere e suonare un ritmo fa parte delle basi che ogni bassista deve assolutamente padroneggiare. In realtà molti incontrano difficoltà nell’interpretazione ritmica di uno spartito o di un qualsiasi esercizio scritto, e sono quindi incapaci di superare questo scoglio senza l’aiuto di un esempio audio o video attinente. Questo metodo, che si rivolge a tutti i bassisti, dal principiante al più avanzato, colmerà tutte le vostre lacune e vi darà solide basi per finalmente acquisire o migliorare il senso del ritmo. Estremamente progressiva, quest’opera didattica vi farà lavorare su tutte le figure di ritmo essenziali per suonare il basso. Ma la sua vera ricchezza risiede nel suo approccio tanto pratico quanto pienamente musicale. Non si limita alla teoria. In effetti per affrontare le figure ed i ritmi avrete a che fare con veri grooves. Il che significa che lo studio viene svolto in vere condizioni musicali cioè con vere linee di basso da suonare su diverse basi musicali, per progredire al livello ritmico e divertirsi al livello musicale! Sul disco dati allegato al metodo, troverete numerosi file audio e video. I video (mp4) presentano tramite l’immagine i numerosi esempi e grooves così come devono essere suonati. Le registrazioni audio (mp3) invece propongono le basi musicali corrispondenti alle diverse linee studiate.

Improvvisazione Con Le Pentatoniche Sul Basso

Le scale pentatoniche , che siano maggiori o minori, costituiscono il “mezzo” ideale per tutti i bassisti che desiderano avvicinarsi all’improvvisazione. Con questo metodo, imparerete quindi ad utilizzare questo tipo di scala per improvvisare con il basso. Dopo un minimo di teoria (costruzione, posizioni, relazione con l’armonia…), vi troverete tantissimi esempi musicali, accompagnati da una base musicale specifica per poter applicare subito gli insegnamenti. Affronterete quindi l’improvvisazione in modo graduale, prima su un solo accordo, poi due, tre ed infine quattro accordi. Con una sola pentatonica o di più. Poi su un giro completo od una cadenza specifica. Scoprirete infine la tecnica delle sostituzioni, la quale permette di rimpiazzare una pentatonica con un’altra, per "condire" le vostre improvvisazioni. Il CD MP3 allegato al metodo presenta tutti gli esempi con le basi musicali corrispondenti, ossia più di 4 ore di musica in tutto! Su ogni traccia, il basso suona l’improvvisazione proposta poi lascia la base musicale andare avanti per qualche minuto per permettervi di suonare. Tali esempi vi servono quindi da trampolino per improvvisare poi più liberamente.

Tapping sul basso

Le triadi sul basso

Le dita sul pianoforte

La scala minore sul basso

La scala maggiore sul basso

La scala pentatonica maggiore sul basso

Per chi inizia l'improvvisazione sul basso

La scala pentatonica minore sul basso

Per chi inizia gli accordi sul basso

Linee e grooves jazz & soul sul basso

100 Esercizi per sciogliere le dita sul basso

Per chi inizia l'improvvisazione sulla chitarra

Come lo indica chiaramente il titolo, lo scopo di questo metodo è quello d’insegnarvi le basi dell’improvvisazione sulla chitarra. Forse fino ad ora non avete osato affrontare l’improvvisazione perché vi sembra inaccessibile? Oppure forse avete gi provato, senza successo, suonando sempre le stesse note o gli stessi licks, senza riuscire ad andare oltre? In entrambi i casi, questo manuale, tanto semplice quanto ludico e pienamente didattico, vi aiuter a demistificare definitivamente l’improvvisazione sulla chitarra. Basato su un concetto di frasi brevi e lunghe, questo metodo vi permetter di costruire rapidamente e facilmente degli assoli di qualit professionale, di crearviuna "biblioteca" di licks (indispensabile per qualsiasi improvvisatore), di sviluppare la propria creativit … Sul disco dati allegato al metodo, troverete numerosi file audio e video. I video (mp4) presentano tramite l’immagine i numerosi esercizi ed esempi così come devono essere suonati. Le registrazioni audio (mp3) invece propongono le basi musicali corrispondenti, per permettervi d’improvvisare secondo quanto indicato o più liberamente.

Accompagnamenti & Assoli: Modern Blues Con La Chitarra

Quest’opera presenta una serie di accompagnamenti ed assoli di chitarra nello stile Modern Blues o Blues Fusion. Scoprirete quindi degli accompagnamenti che si appoggiano sul blues tradizionale per poi arricchirlo abbondantemente, sia dal punto di vista armonico che ritmico. Suonerete poi gli assoli, i quali arricchiscono, come le ritmiche, il blues tradizionale, ma piuttosto dal punto di vista melodico. Essi sono costruiti sulle progressioni armoniche tipiche dello stile Modern Blues. Dal blues/jazz al blues/funk passando per il blues minore... c’è di che ampliare la propria visione del blues sulla chitarra! Da Robben Ford a John Scofield, passando per Stevie Ray Vaughan, Gary Moore o Larry Carlton… le fonti d'ispirazione non mancano per evocare questo stile! Per ogni accompagnamento ed assolo, troverete 5 registrazioni diverse sul CD MP3 allegato, distribuite nel modo seguente: la chitarra da sola, a velocità normale poi ridotta, la stessa parte di chitarra suonata però sulla sua base musicale ed infine la sola base musicale, prima a velocità normale, poi ridotta... per permettere ad ognuno di suonare secondo il proprio ritmo, il proprio livello e le proprie capacità. Ossia più di 4 ore di musica in tutto!

Romano Toselli: Accordi Per Pianoforte - Volume 2

Quest’opera prosegue il lavoro svolto nel Volume 1, dedicato agli accordi principali, a tre e quattro suoni, maggiori, minori e di settima (maj7, 7, m7 e dim7). In effetti il mondo degli accordi è talmente vasto che necessita di essere approfondito maggiormente in un secondo volume. Si tratta quindi in questo Volume 2 di passare in rassegna tutti gli altri gradi che possono essere aggiunti ad un’armonia principale o ad un nucleo costituito: seconda, quarta, sesta, nona, tredicesima… Le regole che determinano questi accordi estesi o complessi sono esposte chiaramente in modo da guidarvi nella lettura dei giri e degli spartiti composti da armonie ricche ed evolute. Questo metodo, volendosi prima di tutto pratico, presenta numerosi esempi musicali, precisi e didattici, che formano un percorso attraverso l’armonia, i giri di accordi, l’accompagnamento, la composizione… Inoltre, sul disco dati (audio mp3 e video mp4) allegato al metodo, troverete la dimostrazione in video di tutti gli esempi suonati al pianoforte nonché le numerose registrazioni audio che vi permetteranno di esprimervi sulle basi musicali previste appositamente.

Breaks & Fills Sulla Batteria

Quest’opera ha lo scopo di farvi scoprire, studiare e soprattutto suonare in vere condizioni musicali dei fills o breaks sulla batteria, la cui vocazione è legare una parte del brano ad un’altra. Bisogna in effetti saper padroneggiare questi passaggi di batteria, i quali possono essere più o meno lunghi a seconda del ruolo che svolgono. Li abbiamo quindi classificati in sei capitoli, a seconda della loro lunghezza (un movimento, due movimenti o una battuta) e della loro pulsazione, binaria o ternaria. Ogni capitolo inizia con alcuni esercizi tecnici per mettere un po’ d’olio negli ingranaggi e quindi essere capaci poi di suonare i grooves e soprattutto i fills in un vero contesto musicale grazie ai numerosi playalongs. Per ogni brano, troverete quindi 5 registrazioni diverse sul CD MP3 allegato, distribuite nel modo seguente: la batteria da sola, a velocità normale poi ridotta, la stessa parte di batteria suonata però sulla sua base musicale ed infine la sola base musicale, prima a velocità normale, poi ridotta... per permettere ad ognuno d'imparare e suonare secondo il proprio ritmo, il proprio livello e le proprie capacità. Ossia più di 6 ore di musica in tutto!

Bruno Tazzino: Il Basso Old School (Libro/DVD)

Questo metodo ha lo scopo di farvi immergere nell’epoca d’oro del basso, ossia gli anni sessanta e settanta, attraverso quei generi musicali che seppero valorizzarlo così bene, ossia il Rhythm ‘n’ Blues, il Soul ed il Funk. In effetti questi stili, che continuano ancora oggi ad influenzare la musica moderna, diedero maggior spazio al basso, conferendogli un ruolo importante, di primo piano. Quest’opera, quasi indispensabile ad ogni bassista degno di questo nome, propone quindi 25 splendide linee di basso. Potrete non solo divertirvi alla grande, ma anche progredire al livello sia tecnico che musicale. Un capitolo preliminare vi presenta le caratteristiche principali di questi stili musicali (materiale e suono, scale ed arpeggi utilizzati, bassisti da ascoltare…). Sul disco allegato al metodo, troverete sia dei file audio che dei file video. I video (mp4) presentano tramite l’immagine tutti i grooves di basso così come devono essere suonati, a velocità normale, poi ridotta. Le registrazioni audio (mp3) invece propongono le basi musicali corrispondenti, anch’esse a due velocità diverse. Potrete in questo modo suonare i grooves proposti su queste basi oppure sviluppare liberamente le vostre proprie idee di accompagnamento.

Federico Dattino: Accompagnamenti & Assoli Pop Rock Al Pianoforte (Libro/DVD)

Quest’opera presenta una serie di accompagnamenti ed assoli di pianoforte nello stile Pop Rock. Scoprirete quindi degli accompagnamenti che illustrano chiaramente i principali procedimenti armonici e ritmici specifici... che spaziano dalla ballad Slow Rock in arpeggio alle ritmiche Rock più energiche passando per gli accompagnamenti Pop attuali. Suonerete poi gli assoli... con tutte le caratteristiche proprie di questo stile (gimmicks armonici e ritmici, timing, respirazione…). Troverete dei licks e delle frasi tipiche che spaziano dal British Pop di una volta a quello più moderno di oggi, dalla musica Pop leggera ad una forma più sbrigliata, più Rock... in breve, c’è di tutto! Dai Beatles a David Bowie passando per Elton John, Keane o Coldplay... le fonti d’ispirazione non mancano per evocare questo stile al pianoforte! Per ogni accompagnamento ed assolo, troverete 5 registrazioni diverse sul CD MP3 allegato, distribuite nel modo seguente: il pianoforte da solo, a velocità normale poi ridotta, la stessa parte di pianoforte suonata però sulla sua base musicale ed infine la sola base musicale, prima a velocità normale, poi ridotta... per permettere ad ognuno di suonare secondo il proprio ritmo, il proprio livello e le proprie capacità. Ossia più di 4 ore di musica in tutto!

Matteo Agnesini: Accompagnamenti Al Pianoforte (Libro/DVD)

Quest’opera ha lo scopo di farvi suonare i vostri primi accompagnamenti al pianoforte. Comincerete suonando semplici concatenazioni di accordi - che sono una forma basilare di accompagnamento al piano - con la sola mano destra, poi con la sola mano sinistra, prima di suonare con entrambe le mani sulla tastiera. Potrete così facendo affrontare serenamente una prima serie di accompagnamenti con accordi, prima di proseguire con una seconda serie di accompagnamenti con arpeggi, per poi concludere con una terza serie di accompagnamenti con melodia. Per ognuno dei 60 accompagnamenti, l’indicazione delle diteggiature da utilizzare nonché alcune spiegazioni utili vi aiuteranno a superare le eventuali difficoltà tecniche. Inoltre, sul disco (audio mp3 e video mp4) allegato al metodo, troverete per ogni accompagnamento una dimostrazione con suono ed immagine nonché una base musicale specifica, a due velocità diverse, che vi permetterà d’imparare a suonare a tempo nonché divertirvi… come se foste in un gruppo, in mezzo ad altri musicisti.

Sergio Fabrini: 50 Linee Di Basso Metal (Libro/DVD)

Con non meno di 50 linee di basso Metal, alla maniera dei più grandi artisti di questo stile (Slayer, Megadeth, Pantera, Exodus, Cannibal Corpse, Black Sabbath, Slipknot, Children of Bodom, Manowar, Anthrax, Napalm Death, ecc.), questo metodo vi divertirà per un bel po’ di tempo! Ma non solo… In effetti queste linee di basso, oltre al piacere di suonarle, vi permetteranno di scoprire e far pratica con tutte le tecniche caratteristiche dello stile metal (uso del plettro, corde a vuoto, velocità, accordature speciali, esecuzione lineare, ecc.). Un capitolo preliminare, più didattico, vi aiuterà d’altronde ad affrontare serenamente le principali difficoltà di queste linee di basso. Sul disco dati allegato al metodo, troverete numerosi file audio e video. I video (mp4) presentano tramite l’immagine le 50 linee di basso così come devono essere suonate, a velocità normale poi ridotta. Le registrazioni audio (mp3) invece propongono le basi musicali corrispondenti, anch’esse a due velocità diverse. Potrete in questo modo suonare le 50 linee proposte sulle basi musicali oppure approfittarne per sviluppare liberamente i vostri propri accompagnamenti in stile metal.

Accompagnamenti & Assoli: Jazz & Swing Al Pianoforte

Quest’opera presenta una serie di accompagnamenti ed assoli di Pianoforte negli stili Jazz e Swing. Scoprirete quindi delle ritmiche che riprendono le principali tecniche ed armonie proprie degli standards di Jazz. Tutte le nozioni di accompagnamento “in quattro”, walking bass, riarmonizzazione, modulazione, sostituzione tritonica, rivolti… sono affrontate qui su dei giri di tipo Blues/Jazz, Anatole, Jazz/Bossa… Suonerete poi assoli caratteristici i quali illustrano e sviluppano i principali gimmicks propri del jazz, che siano melodici o ritmici. Il tutto nello spirito di Thelonious Monk o Erroll Garner passando per Oscar Peterson, Nat King Cole… e tanti altri ancora! Per ogni accompagnamento ed assolo, troverete 5 registrazioni diverse sul CD MP3 allegato, distribuite nel modo seguente: il Pianoforte da solo, a velocità normale poi ridotta, la stessa parte di Pianoforte suonata però sulla sua base musicale ed infine la sola base musicale, prima a velocità normale, poi ridotta... per permettere ad ognuno di suonare secondo il proprio ritmo, il proprio livello e le proprie capacità. Ossia più di 4 ore di musica in tutto!

Filippo Caruso: Grooves e fills blues & shuffle sulla batteria

Quest'opera presenta una serie di ritmi, grooves, fills o breaks di batteria negli stili Blues e Shuffle. La prima parte del metodo si concentra sui brani blues in 4/4, assai rapidi, che spaziano dal Rhythm 'n' Blues allo Shuffle passando per il Blues tradizionale od il Blues Rock. La seconda parte invece affronta i blues lenti in 12/8, i quali richiedono precisione e concentrazione. Si suona laid-back, cioè dietro al tempo. In breve si tratta di un ampio panel di grooves alla maniera dei batteristi che accompagnano i più grandi artisti di questo stile: Buddy Guy, B.B. King, ZZ Top, Eric Clapton, Freddie King, Stevie Ray Vaughan, Albert King, Magic Sam… Per ogni brano, troverete 5 registrazioni diverse sul CD MP3 allegato, distribuite nel modo seguente: la batteria da sola, a velocità normale poi ridotta, la stessa parte di batteria suonata però sulla sua base musicale ed infine la sola base musicale, prima a velocità normale, poi ridotta... per permettere ad ognuno d’imparare e di suonare secondo il proprio ritmo, il proprio livello e le proprie capacità. Ossia quasi 4 ore di musica in tutto!

Francesco Colletta: Grooves E Fills Hard Rock & Metal Sulla Batteria (Libro/CD)

Quest’opera presenta una serie di ritmi, grooves, fills o breaks di batteria negli stili Hard Rock e Heavy Metal. Da un lato, abbiamo dei brani in stile Hard Rock con una batteria dritta, solida e senza fronzoli, che propone dei grooves tanto semplici quanto efficaci in modo da valorizzare con sobrietà i riffs di chitarra. Dall’altro, dei grooves e dei fills di batteria Heavy Metal, energici, rapidi e concisi. Il colpo brutale ma rilassato del charleston ed il suono aggressivo della coppia rullante/cassa s'inseriscono a meraviglia nelle parti delle chitarre saturate. Il tutto nello spirito degli AC/DC, Guns ‘n’ Roses, Van Halen, Aerosmith, Scorpions, Iron Maiden, Judas Priest, Metallica, Ozzy Osbourne e tanti altri! Per ogni brano, troverete 5 registrazioni diverse sul CD MP3 allegato, distribuite nel modo seguente: la batteria da sola, a velocità normale poi ridotta, la stessa parte di batteria suonata però sulla sua base musicale ed infine la sola base musicale, prima a velocità normale, poi ridotta... per permettere ad ognuno d’imparare e di suonare secondo il proprio ritmo, il proprio livello e le proprie capacità. Ossia più di 4 ore di musica in tutto!